凤凰时尚网移动版

　　或许是生活经历及非科班出身（反而）带给他的优势，加上陈果导演调教得好，在《香港》《去年》两部片里，李灿森呈现了“无表演的表演”。

　　他与片中人物角色的贴合，已经无法用“演技”二字来概括，他身上浓郁的香港边缘青年的气质，甚至改变了角色，以及整部电影的气质。

　　惊奇、惋惜，是看《香港制造》最大的感受，你也会深深记住李灿森那句著名台词：无数架飞机在我梦中飞过……每一架飞机都是为阿屏而打的。

　　后来，是和陈冠希一起主演的《狗咬狗》，他扮演个性同样另类，游离在组织外的一个警察。

　　片里他和陈冠希，都贡献了影帝级别的表演。

　　凭借《狗咬狗》，他再次被提名金马奖影帝（哦，至于陈冠希为什么没被提名，去电影里找找答案好了）。

　　不看港片，你也许不会懂得热爱港片的人有多怀念20年前那个李灿森。

　　只要有他的作品出来，就会有一茬又一茬的应援队伍。

　　据说，李灿森是香港最早一批穿横须贺刺绣的艺人 ，啧啧，真·香港第一潮人。

　　而在电影《香港制造》，因当时没有服装赞助，角色服装都来自李灿森自己的衣服。

　　虽然是从廉价服装店淘来的，但放在90年代来看，那一身的组合是真有型，真新潮。

　　2003年左右，有朋友问李灿森一起做潮牌生意。

　　于是有了后来的潮牌Subcrew，品牌名字是李灿森主理设计的，由“Submarine”和“Crew” 组合而成，意思是来自潜水艇的一群人自由穿梭、并肩作战。

　　就这样，除了演员，他的身份又多一个：潮牌老板。

　　而作为陈冠希的好兄弟，早在前几年，他们就代表各自的潮牌做了一次联名“CLOT × Subcrew”。

　　随着香港电影“北上”，他的潮牌也和北京的品牌做过联名，即印着骷髅打乒乓球的外套。

　　“因为乒乓球是我们从小喜欢的运动，比滑板还要早，而且还是我们的国球，所以就一起做了。”

　　因李灿森本人非常迷恋滑板文化，他的潮牌一直以来死死坚持“街头”二字，设计品中街头元素处处可见。

　　也正因为色彩多元、无可匹敌的街头感，才让他的潮牌一直与众不同，毕竟除了他，香港还有另外三大潮流icon：陈冠希、麦浚龙、余文乐。

　　而大众常常对于他们四个“谁更潮”这个问题争论不休。

　　“你觉得香港人穿衣有个性吗？没有。”本身做潮牌的李灿森，却经常拆穿“潮流的幻象”：

　　“潮流只不过10年一个循环，玩来玩去还是那样，只不过加加减减改一点，人们便说‘好有型呀！’

　　（潮流）其实是靠一些偶像带领出来的，试想如果是一个普通人穿，会被人笑‘傻仔’……”

　　他甚至会坦白告诉你：流行什么真的不重要，不要被“流行”所束缚，最重要穿出自己的态度。

　　不光会演戏、懂潮流，如今的李灿森已是妥妥的斜杠男人：因为他还是歌手、DJ、美食家。

　　几点MC Hotdog、厨房仔、MC仁、李灿森、陈冠希

　　如果我是DJ，你会爱我吗

　　有人问李灿森：你最喜欢自己哪一个身份，演员，歌手，DJ，还是潮牌老板？他回答：演员。

　　他对电影始终有热诚，只要有戏拍，哪怕只是个小配角也甘愿。

　　“配角哪怕只有一个镜头，只要能够给人留下深刻印象，也是一种成功。”他拍过的电影，90%都是配角，但他不介意。